gov-civil-vilareal.pt책 대 영화: 네버엔딩 스토리
>1980년대의 어린이라면 볼프강 피터슨의 영화가 마이클 엔데의 판타지 소설을 영화화했을 가능성이 매우 큽니다. 끝없는 이야기 당신의 성장 과정의 큰 부분이었습니다.
1984년에 개봉해 흥행에 성공했고, 당시 미국과 소련 이외의 지역에서 제작된 영화 중 가장 비싼 영화라는 명성을 얻었습니다. 1억 달러의 박스 오피스와 함께 2,700만 달러로 추정되는 이 영화는 두 개의 속편과 애니메이션 시리즈를 낳았으며 전 세계 수백만 명의 어린이들은 아니더라도 수천 명의 상상력을 자극했습니다.
확실한 성공과 영화 계획에 대한 그의 초기 흥분에도 불구하고 End는 결국 영화 촬영이 끝나기 전에 제작을 중단할 것을 요구하면서 적응을 경멸하게 되었습니다. 영화 제작자는 그렇지 않았고 그는 그들을 고소했습니다. 엔디는 사건에서 패했고 볼프강 피터슨 감독과 개봉한 스튜디오에 깊은 원한을 품었다. 끝없는 이야기 . 그래도 두 버전이 정말 많이 달랐나요? 나는 최근에 비교하기 위해 책을 읽었다.
영화와 소설은 정확히 동일하게 시작되며, Bastion이라는 어린 소년이 괴롭힘을 당하는 그룹에서 도망칩니다. 그는 그가 찾은 책을 발견하고 훔칩니다. 끝없는 이야기 , 폭풍우가 몰아치는 동안 다락방에 숨어서 읽는다. 책과 영화 모두 Bastion이 인생에서 많이 밀리는 다소 수줍은 아이이며 책이 우리 중 많은 사람들을 위한 책인 것처럼 그에게 또 다른 세계로 가는 관문임을 설명하는 데 시간이 걸립니다.
판타지아라는 세계에서 우리는 막을 수 없는 것처럼 보이는 사악한 힘이 천천히 모든 것을 집어삼키고 있음을 발견합니다. 어린애 같은 황후로 알려진 판타지아의 지배자는 아프고 아트레유에게 그녀의 병을 치료하는 일을 맡깁니다. 그녀는 그에게 책 표지에 있는 부적을 줍니다. 뱀 두 마리, 은 한 마리, 금 한 마리로 서로 꼬리를 삼키고 있습니다. 이것은 Auryn이라고 불리며 소원과 보호를 제공합니다. 반사적으로, Nothing은 황후를 아프게 하고 행동할 수 없도록 하기 위해 Atreyu를 죽이기 위해 Gmork라는 이름의 거대한 검은 늑대를 보냅니다.
환상과 현실 사이의 벽은 빠르게 허물어집니다. 바스티온이 비명을 지르자 아트유는 그것을 들은 것 같다. 그는 거울에서 바스티온을 살짝 엿본다. 아트레유는 늪에서 말 Artax를 잃는다. 늪지에서 벗어나기 어렵게 만드는 깊은 슬픔으로 고통받는 Artax는 길을 잃은 반면, Auryn의 보호를 받는 Atreyu는 울며 퀘스트를 계속할 수 밖에 없습니다. 그는 지쳐 쓰러지지만, 남부 오라클을 보기 위해 수천 마일을 데려가는 운룡 팔코(Falkor)에 의해 구해진다. 남부 신탁은 그에게 인간 아이를 찾아야 하고 인간 아이가 황후를 치료하기 위해 새 이름을 지어야 한다고 말합니다. 무가 오라클을 소모함에 따라 팔코르는 아트레유를 데려갑니다.
Gmork는 궁극적으로 Atreyu를 찾고, Gmork는 Nothing이 본질적으로 무관심이며 희망과 환상을 죽이는 것임을 밝히는 놀라울 정도로 철학적인 대화에 참여합니다. 책과 영화에서 이야기는 단순한 환상 이야기가 아니라 환상의 본질과 인간의 상상력에 대한 논평, 우리가 어떻게 그리고 왜 그것에 의존하여 살아가는지에 대한 논평을받는 곳입니다. . 판타지아가 파괴되자 아트레유는 어린애 같은 황후에게 돌아가 그녀를 실패시킨 것에 대해 사과한다. 그녀는 그가 없다고 주장하며 그녀에게 새로운 이름을 지어줄 인간 아이가 필요할 뿐이라고 주장합니다. 물론 이것은 Bastion이 등장하는 곳이며 영화가 끝나는 곳입니다.
영화에 대한 엔데의 신랄한 비판은 나에게 이해되기까지 오랜 시간이 걸렸다. 영화는 책의 전반부만 다루며 몇 가지 사소한 세부 사항을 제외하고는 거의 테이크 바이 테이크를 진행합니다. 가장 눈에 띄는 차이점은 Artax의 죽음으로, 언급했듯이 영화에서 깊은 트라우마를 주는 장면입니다. 그러나 책에서 그것은 말이 단순히 죽음을 선택하는 특히 실망스러운 대화처럼 읽히고 Atreyu도 마찬가지로 죽음이 발생하면 거의 고심하거나 걱정하지 않는 것 같습니다. 영화에서 더 속상하고 따라서 더 만족스럽기 때문에, 그 순간이 엔더에게 방황하는 것으로 읽혀지는 것이 이치에 맞습니다. 그러나 전 세계 어린이들에게 Artreyu가 자신의 이름을 부르며 흐느끼는 동안 천천히 늪으로 가라앉는 Artax의 죽음은 이야기에서 가장 기억에 남는 부분 중 하나입니다.
또 다른 중요한 점은 책에서 글자가 색으로 구분되어 있다는 것입니다. 이 세부 사항은 영화에서 분명히 무의미하게 만들어지며, 단순히 분리된 것처럼 보여짐으로써 세계가 분리됩니다. 그러나 책에서 서로 다른 글꼴은 독자에게 서로 다른 세계를 매우 분리된 것으로 설정하는 데 도움이 됩니다. 어른이 되어서도 꽤 깔끔한 문체 트릭이라고 생각합니다. 그래서 제가 어렸을 때 이 책을 읽었더라면 제 마음이 조금 흔들렸을 것 같아요. 빨간색 글꼴은 Bastion의 현실을 나타내고 파란색 글꼴은 Fantasia에서 일어나는 일을 나타냅니다.
책의 나머지 부분은 두 번째 영화에 맞게 다소 조정되었지만 속편은 첫 번째 영화보다 줄거리에서 훨씬 더 벗어납니다. 영화에서 우리는 우리 시점의 캐릭터인 바스티온에게 공감하도록 만들어졌지만, 책에서는 그는 훨씬 더 어두운 길을 간다. End는 영화가 가볍고 이야기의 원래 의도를 많이 잃어 버렸다고 일축했으며, 이는 책이 진행될수록 점점 더 이해가 됩니다. Bastion은 Fantasia에 들어가 Falkor와 함께 계속합니다. Auryn을 휘두르는 Bastion은 Auryn과 그에게도 어두운 면이 있음을 발견합니다. 소원을 들어주기 위해 부적을 사용하면서 기억도, 꿈도, 인간미도 잃는다. 어린아이 같은 황후가 왕국에서 사라진 것을 발견한 바스티온은 판타지아를 인수하여 스스로 통치하기로 결정합니다. 이 욕망은 Bastion과 Atreyu 사이에 균열을 일으키고 Bastion은 그의 동맹국을 거의 죽일 뻔했습니다. Bastion은 결국 거의 모든 기억을 잃습니다. 그의 어머니와 아버지 중 두 명을 제외하고는. 결국 아트레유의 안내로 바스티온은 판타지아를 떠나야 한다는 사실을 알게 된다.
비평가 빈센트 캔비 영화를 패닝 , 실존주의에 대한 Pre-Teen-Ager's Guide to Existentialism으로 영화를 언급하면서 어린이에 초점을 맞춘 것과 그가 저품질 특수 효과로 간주한 것에 분노했습니다. 당신이 그것을 좋아하든 싫어하든 그것은 많은 주제를 상당히 정확하게 묘사합니다. 책이 조금 어둡고 조금 더 우울하긴 하지만, 책의 전반부와 영화의 차이는 일반적으로 상당히 미미합니다. 이해할 만하게도, 책에서 이야기가 진행됨에 따라 주제가 다소 변경되지만 공평하게 거의 350페이지에 달하는 책을 90분짜리 영화로 정확하게 표현하는 것은 실제로 불가능합니다.
나는 Ende의 입장에 공감하고 책을 즐겼지만, 영화는 내 인생에서 중요한 위치를 차지하고 있다. 아주 어렸을 때 그것을 보았기 때문에 나는 영화를 보기 전의 삶을 기억하지 못합니다. 그리고 무관심과 완전한 파괴에 직면한 상상력과 용기의 주제는 나와 내 삶에 영향을 미쳤습니다. 반면에, 나는 아주 최근까지 그 책을 읽지 않았기 때문에 Ende가 그랬던 것처럼 나에게도 편견 없는 수용은 불가능하다.
