gov-civil-vilareal.ptDuckTales Movie: Treasure of the Lost Lamp는 진정한 디즈니 실험이었습니다.
>30년 전 오늘, DuckTales 영화: 잃어버린 램프의 보물 극장에서 갑작스럽고 사건이 없는 개봉을 시작했고, 1990년대 초의 더 큰 디즈니 애니메이션 기능 중 하나가 되었습니다. 그럼에도 불구하고 박스 오피스 영수증과 역사에 서있는 것은 그렇지 않다고 말할 것입니다. 잃어버린 램프의 보물 세계에서 가장 유명한 애니메이션 스튜디오의 장대한 스토리에서 의미 있는 영화로 존재합니다.
매우 인기 있고 아이코닉한 기반으로 오리 이야기 애니메이션 시리즈(쇼 시즌 3과 4 사이에 진행됨)인 이 영화는 Scrooge, Launchpad, 억만장자의 모험적인 조카 Huey, Dewey 및 Louie를 따릅니다. Collie Baba의 잃어버린 보물을 찾기 위해 이집트로 여행하는 Webbigail Vanderquack. 전설적인 도둑의 소지품 사이에서 발견된 보물 지도는 그들을 숨겨진 피라미드로 안내합니다. 그곳에서 갱단은 Baba의 보물뿐만 아니라 내부에 지니가 들어 있는 오래된 램프도 찾습니다.
그 종류의 재미있는 이야기
강력한 부적 덕분에 자신이 선택한 동물로 형태를 바꿀 수 있는 사악한 늑대인 Merlock Magician도 그 램프를 원합니다. 램프는 그의 부적과 함께 Merlock에게 무한한 힘을 줄 것이므로 Scrooge와 Co.는 Merlock이 두 가지 마법 물체를 병합하는 것을 막으려 고 노력해야합니다. 사악한 마법사 — 그리고 Merlock의 손이 Scrooge의 사랑하는 돈에서 멀어지는 것을 방지하기 위해.
잃어버린 램프의 보물 새로 설립된 MovieToons 배너 아래 월트 디즈니 텔레비전 애니메이션이 제작한 최초의 장편 영화이자 캘리포니아 버뱅크에 있는 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오에서 애니메이션되지 않은 최초의 디즈니 애니메이션 장편 영화였습니다. 대신 유럽, 아시아 및 오세아니아의 여러 스튜디오에 아웃소싱했습니다. 디즈니는 실험하기를 원했고, David Weimers는 오리 이야기 그리고 그의 파트너 Ken Koonce와 함께 시리즈의 초기 에피소드의 대부분을 썼다고 SYFY WIRE에 말했습니다. 그들은 우리가 일종의 '디즈니 라이트' 같은 장편 영화를 만들 수 있는지 보고 싶었습니다. 그들은 또한 그들이 [해외 애니메이터]가 성공할 수 있는지 알고 싶어했기 때문에 런던, 프랑스 및 호주에 특별 스튜디오를 설립했습니다.
배경, 레이아웃, 애니메이션의 대부분을 작업한 프랑스 스튜디오는 파리 교외 몽트뢰유에 있는 사무실 건물의 2개 층을 차지했으며 스튜디오를 매각한 프랑스 애니메이터 및 감독인 Brizzi Brothers가 감독했습니다. 1989년 디즈니. 애니메이션 작업을 시작한 피에르 리푸트(Pierre Lyphoudt) 잃어버린 램프의 보물 , 보조 애니메이터로 승진하기 전에 중재자로 시작하여(그리고 Carl Barks 만화 시리즈의 기반이 된 만화를 수집하며 성장한) Wiemers의 감정을 반영했습니다. 프랑스인을 위한 시험이었다고 그는 Zoom을 통해 SYFY WIRE에 말했습니다. 그들은 프랑스 애니메이터들이 이런 종류의 영화를 할 수 있는지 알고 싶었습니다. 그럼에도 불구하고 디즈니 기능을 작업하는 흥분은 만질 수 있습니다. Lyphoudt는 '디즈니가 여기 파리에 오는 것은 우리에게 매우 큰 일이었습니다'라고 말했습니다. 픽사도 드림웍스도 없었고, 디즈니만이 장편 영화를 만드는 유일한 회사였습니다.
일지라도 잃어버린 램프의 보물 상징적으로나 문자 그대로 버뱅크의 스튜디오와 분리되어 있었고, 메인 스튜디오는 영화 제작에 약간의 관여를 했습니다. 스태프 중 유일한 미국인인 Larry Ruppell은 영화에서 보조 애니메이터로 일하고 있다고 SYFY WIRE에 말했습니다. , 그리고 일단 애니메이션이 완료되고 승인되면 스토리보드가 중국으로 보내져 셀에 그려졌습니다. 이 영화는 Disney가 다음부터 디지털 페인팅 및 잉크 드로잉으로 이동함에 따라 셀 애니메이션을 사용한 마지막 디즈니 기능이었습니다. 아래의 구조대원들 .
개봉을 앞둔 몇 주 동안 디즈니는 영화를 다음과 같이 홍보했습니다. 인디아나 존스 -스타일 포스터 — 님이 디자인한 운명의 사원 그리고 최후의 십자군 포스터 디자이너 Drew Struzan — Disney Television Animation 사장 Gary Kriesel이 Steven Spielberg의 상징적인 시리즈에 대한 집착에 매료된 덕분입니다. 그는 항상 모든 것이 되기를 원했습니다 잃어버린 방주의 습격자 , Weimers는 회상했고 나는 그에게 '이들은 우리가 다루고 있는 오리입니다. 레이더스 .' 결국 Kriesel은 자신의 소원을 얻었습니다. 포스터뿐 아니라 영화의 타이틀 카드에서도 저는 그 전투에서 졌다고 Weimer는 말했습니다.
크레딧: 디즈니
Weimers는 또한 영화에서 성우를 맡았고, 새로운 캐릭터의 역할을 채우기 위해 오디션을 준비하는 동안 지니의 목소리를 낼 수 있는 사람은 단 한 명이었습니다. 저는 Robin Williams를 원했습니다. Weimers와 Williams는 둘 다 같은 시기에 업계에 진출했으며 이전에 함께 작업했습니다. 모크앤민디 . Williams의 목소리를 애니메이션에 적용하기 위해 Weimers는 현재 Quibi의 창립자이자 DreamWorks Animation의 공동 창립자이자 전 CEO이자 당시 Walt Disney Studios의 회장인 Jeffrey Katzenberg에게 전화를 걸었습니다.
나는 제프리에게 전화를 걸어 '로빈 윌리엄스가 지니의 목소리가 되길 바란다'고 말했다. Weimers는 회상했다. 그는 '굉장한 아이디어인 것 같아요! 로빈스 매니저들과 작업을 시작하고 다시 연락드리겠습니다.' 며칠이 아무 말도 없이 지나갔고, Weimers는 업데이트를 위해 Katzenberg에게 전화를 걸었고 수석은 Weimers에게 그가 Williams의 팀과 대화 중이라고 알렸습니다. 그로부터 며칠 후, Williams가 Duckberg로 향할지 여부에 대한 소식이 없었지만 Weimers는 다시 Katzenberg에 전화를 걸었고 갑자기 Weimers는 말했습니다. Jeffrey가 내 전화를 받지 않는다고 합니다.
물론 Williams는 지니의 목소리를 내기 위해 계속해서 자신의 성우를 Duckberg가 아니라 Agrabah로 보내 디즈니 역사상 가장 상징적인 캐릭터 중 하나가 되었습니다. Weimers는 유명한 색종이 조각을 던지는 배우이자 코미디언인 Rip Taylor와 인연을 맺었습니다. 그는 그저 훌륭한 사람이었고, 함께 일하기에는 훌륭했지만, 나는 그들이 Robin과 함께 하게 된 만큼의 성과를 얻지는 못했습니다. 30년 후, 은퇴의 대부분을 크루즈에서 보내고, 강의를 하고, 할리우드에서의 자신의 시절에 대한 이야기를 들려준 Weimers는 자신의 슬픔을 이렇게 말합니다. 오리 이야기 스토리는 개인적으로 좋아하는 작품입니다. 사람들은 로빈 윌리엄스의 이야기를 듣는 것을 좋아합니다.
이 영화는 개봉 주말에 박스 오피스에서 7위에 올랐고, 수입의 거의 절반인 380만 달러를 벌어들였습니다. 인어 공주 9개월 전에 했다. 전체적으로 보고된 2000만 달러 예산에서 1800만 달러의 수익을 올렸으며 Hannah-Barbera의 200만 달러보다 약간 적습니다. 젯슨: 더 무비 .
계획된 속편은 폐기되었습니다. MovieToons 로고는 디즈니 프로덕션에서 다시는 볼 수 없었지만, 박스 오피스에서 실적이 저조했지만 실험은 성공적인 것으로 간주되었습니다. [디즈니는] 파리의 스튜디오가 하고 있는 일에 매우 감명을 받아 장편 영화 작업에 더 많은 기회를 주었다고 Ruppel은 말했습니다. Lyphoudt에 따르면 파리 스튜디오의 사고 방식은 성공했지만 개선해야 한다는 것을 알고 있었습니다. 프랑스 스튜디오는 다음과 같은 TV 시리즈에서 작업할 것입니다. 테일스핀, 구프트룹 , 그리고 멍청이들! 차기작이 나오기 전에 더 성공하고 사랑받는 구피 영화 . 스튜디오는 2003년에 문을 닫을 때까지 영화와 텔레비전 제작을 계속할 것입니다.
Movietoons는 2003년까지 Disney Animation Studios에 완전히 통합되었고, 2004년에는 이름이 Disneytoons로 변경되었으며, 계속해서 희귀한 극장 개봉과 함께 주로 직접 비디오 개봉을 제작할 것입니다. 마지막 영화는 2015년입니다. 팅커벨과 네버비스트의 전설 .
삼십년 후, 잃어버린 램프의 보물 아마도 몇 년 동안 유일한 DVD 릴리스가 Disney Mouse Club 회원 전용이었기 때문에 2015년까지 전체 소매 릴리스를 얻지 못했기 때문일 것입니다(현재 Disney+에서 스트리밍 가능). 1990년대의 주요 디즈니 사진을 논의할 때 누군가의 첫 번째, 두 번째 또는 다섯 번째 선택은 아니지만 여전히 디즈니 역사의 중요한 부분입니다. 세계에서 가장 유명한 애니메이션 스튜디오가 전통적인 셀 애니메이션 기법을 사용한 마지막 기능이었으며, 더 위험에 인접하게 된 회사의 실험이었습니다. 아티스트와 애니메이터는 마법의 요정의 도움 없이 디즈니 애니메이션 기능을 작업하고 싶어합니다.
