gov-civil-vilareal.ptComics Wire: Marvel은 Spider-Man Beyond, DC의 Denny O'Neil 공물, Barbaric 데뷔 등을 선보입니다!
>에 오신 것을 환영합니다 코믹스 와이어 , SYFY WIRE의 주간 코믹스 칼럼으로 현재 만화의 흐름을 파악하고 있습니다. 거대한 크로스오버, 업계가 직면한 실제 문제, 멋진 첫인상, 이번 주의 최신 최신 만화 및 그 사이의 모든 것에 대해 알아야 할 정보가 있습니다.
10여 년 전, Marvel Comics는 논란의 여지가 있는 'One More Day' 스토리 라인을 계기로 스파이더맨의 세계에 신선한 에너지가 필요하다고 결정했습니다. 캐릭터의 기본으로 돌아가는 방법을 찾는 동시에 큰일을 해야 할 때였습니다. 그래서 우리는 'Brand New Day'라는 대규모 이니셔티브를 얻었습니다. 어메이징 스파이더맨 각 호와 Peter Parker의 모험을 총괄하는 작가로 구성된 'Spidey Brain Trust' 팀이 포함된 대규모 크리에이티브 팀에서 매월 3개의 호를 발행합니다. 이제 Nick Spencer 시대가 도래하면서 어메이징 스파이더맨 끝이 나고, Marvel은 그 버전을 다시 만들 예정이며, 그들이 모은 팀은 틀림없이 'Brand New Day' 시대의 재능보다 훨씬 더 흥미진진합니다.
지난주, 마블 발표 스파이더맨 비욘드 , 올 가을 Amazing Spider-Man #75에서 시작되는 웹 슬링어를 위한 새로운 호가 한 달에 세 번 출판되는 플래그십 책을 다시 한 번 보게 될 것이며, 대담하고 새로운 Spider-Man 이야기를 전하기 위해 놀라운 재능의 명단을 뭉치게 될 것입니다. 그러나 이번에는 Peter Parker의 삶을 재설정하는 것이 아니라 다른 사람을 의상에 넣는 것입니다. Peter의 클론인 Ben Reilly가 돌아왔고, Peter Parker도 감당할 수 없을 만큼 큰 사건이 발생하여 그는 다시 Spidey 맨틀을 차지하게 됩니다.
스파이더맨 작업의 요점은 물리적, 형이상학적, 감정적, 심리적인 새로운 무게를 그 위에 얹고 그가 들어올릴 수 있는지 확인하는 것입니다.' 편집자 Nick Low가 발표 보도 자료에서 설명했습니다. '하지만 그 무게가 정말 너무 무겁다면? 똑같은 기술과 형성 년수를 가진 사람이 더 잘할 수 있다면 어떨까요? Ben Reilly가 돌아왔고, May 이모와 Ben 삼촌의 교훈도 마음에 새기고 Peter Parker가 실패한 곳으로 발을 디뎠습니다. 그는 오리지널 스파이더맨이 결코 할 수 없었던 일을 해낼 수 있을까요? 이 질문들이 이 이야기에 대해 저를 매도한 것입니다.'
크레딧: 마블 코믹스
그 이야기를 하기 위해 Low와 Spider-Man 팀은 작가 Kelly Thompson( 블랙 위도우 , 살라딘 아메드( 마일즈 모랄레스: 스파이더맨 ), 코디 지글러(Disney+'s 쉬헐크 ), Patrick Gleason(위의 프로모션 아트도 제작한 Spencer 운영의 주요 아티스트 중 한 명) 및 Zeb Wells('Brand New Day' 브레인 트러스트의 베테랑)는 두 유머를 모두 겸비할 수 있는 놀라운 재능의 조합을 만들어냈습니다. 그리고 어둠, 친밀한 캐릭터 작업 및 광대하고 우주를 바꾸는 야망. 아직 어떤 아티스트가 이 시리즈에 합류했는지는 알 수 없지만 Marvel은 앞으로 몇 달 안에 해당 아티스트를 공개할 예정이며 아마도 그들도 마찬가지로 스릴을 기대할 수 있을 것입니다.
스파이더맨 비욘드 8월 14일 무료 코믹북 데이 이벤트 프리뷰 후 올 10월에 시작합니다. 이 이벤트가 얼마나 잘 작동하는지 알 수 있을 것입니다. 이런 이벤트는 제작 팀의 모든 부분에서 엄청난 조정이 필요하기 때문입니다. 소식. Spider-Man의 광란의 삶은 항상 이런 종류의 스토리텔링, 이 수준의 올스타 야망에 기대어 왔으며, 이를 위해 모은 작가 팀 Lowe와 회사는 진정으로 다음 수준입니다. 이것이 스파이더맨의 미래이며, 참으로 밝습니다.
DC Comics의 전설에 대한 찬사
크레딧: DC 코믹스
1년 전 이번 달 슈퍼히어로 만화 역사상 가장 중요한 작가이자 편집자 중 한 명인 Dennis 'Denny' O'Neil이 81세의 나이로 세상을 떠났을 때 만화계는 거물을 잃었습니다. 그가 죽은 후 몇 달 동안, 우리는 O'Neil의 마지막 슈퍼히어로 이야기 중 일부가 등장하는 것을 보았고 그를 가장 중요한 영향으로 간주하는 그의 동료, 팬 및 만화 제작자로부터 감동적인 찬사를 보았습니다. 하지만 이번 주에 우리는 그들 중 가장 감동적인 찬사를 받았을 것입니다.
DC Comics는 6페이지 분량의 그린 애로우 80주년 기념 슈퍼 스펙터큘러 그의 아들 Larry가 쓰고 예술가 Jorge Fornes가 그린 O'Neil을 기리는 특별한 추모 이야기에 대한 원샷. 그러나 Oliver Queen은 O'Neil의 대표적인 캐릭터 중 하나였지만 이것은 Green Arrow 이야기가 아닙니다. 대신 그것은 항상 존재하는 하나의 힘, 즉 상상력으로 채색된 O'Neil의 삶의 주요 순간을 묘사하는 패널의 조용한 시퀀스입니다.
덤 앤 덤머러: 해리가 로이드를 만났을 때
픽업하셨다면 그린 애로우 80주년 이번 주 발행(그리고 당신은 그래야 합니다; 제가 아래에 언급한 바와 같이 정말 좋습니다)은 책의 마지막 부분에서 이야기를 읽을 수 있을 것입니다. 그렇지 않은 경우 DC Comics는 어쨌든 읽을 수 있는지 확인하고 전체를 무료로 게시하고 싶었습니다. 그들의 웹사이트에서 . 잠시 시간을 내어 그곳으로 가서 전설에 경의를 표하십시오. 아, 그리고 휴지를 가져오세요.
추가 뉴스: Lemire와 Sorrentino 재팀, 치킨 데빌 , 45년 2000년 광고 , 그리고 더!
크레딧: 이미지 만화
- Eisner 수상 경력의 크리에이티브 팀 기드온 폭포 , Jeff Lemire와 Andrea Sorrentino는 첫 번째 호만큼 야심차고 기억에 남는 피날레로 시리즈를 마무리했지만 지난 10년 동안 가장 흥미진진한 협업 중 하나를 끝내지 못했습니다. 이번 주 초 Lemire와 Sorrentino는 다음 Image Comics 타이틀을 공개했습니다. 태고의 , SF 모험과 냉전 스릴러의 조합으로 미국의 우주 프로그램이 1959년 시험 임무의 일환으로 두 마리의 원숭이를 우주로 보냈지만 미지의 힘에 의해 동물을 데려갔을 때 벌어지는 일을 상상합니다. 입력 태고의 , 우리는 그 원숭이들이 집에 돌아왔을 때 어떤 일이 일어나고 그것이 인류의 미래에 어떤 의미가 있는지 알게 될 것입니다. 나는 이미 팔렸고, 이번 9월에 첫 번째 호가 나오면 다음 내용을 읽고 싶어집니다. 의 미리보기를 확인할 수 있습니다. 태고의 #1 이미지 홈페이지에서 지금.
- 내년이 45주년이다. 2000년 광고 , 지난 50년 동안 가장 중요한 만화 기업 중 하나이자 영국 역사상 가장 위대한 만화 제작자를 위한 파이프라인이며 출판사인 Rebellion은 멋지게 축하하려고 합니다. 주말에 출판사는 45년의 역사를 기념하기 위해 새로운 책의 대규모 이니셔티브를 발표했습니다. 2000년 광고 , 최초의 것을 포함하여 2000년 광고 백과사전 및 주요 컬렉션 2000년 광고 (구체적으로 드레드 판사 ) Brian Bolland, John Wagner, Carlos Ezquerra 및 Al Ewing과 같은 전설의 작품. 무엇을 위해 올 것인지에 대한 전체 개요를 얻으려면 2000년 광고 님의 45번째 생일, 그들의 사이트로 이동 자세한 사항은.
- 지난주에 창립 30주년을 맞았습니다. 엑스포스 #1, 모든 90년대 슈퍼히어로 팬이 소유해야 했고 종종 여러 사본을 소유해야 했습니다. 마블 코믹스는 그 블록버스터 문제 이후 30년을 기념하기 위해 금요일 발표했다. 엑스포스 제작자 Rob Liefeld는 X-포스: 킬샷 , 케이블과 그의 동료들이 Stryfe를 영원히 없애기 위해 X-Force 역사를 통틀어 5개의 다른 분대를 모아야 하는 이야기를 위해 캐릭터의 새로운 원샷 '독자를 사랑했던 90년대 전성기로 데려가세요'. X-포스: 킬샷 11월에 떨어집니다. 더 자세한 정보를 얻으십시오 마블 홈페이지에서
- 항상 재미있는 AfterShock Comics가 다시 돌아왔습니다. 이번 주에 게시자가 발표한 치킨 데빌 , 핫 치킨 체인점의 소유주에 대한 새로운 '패스트 푸드 스릴러'. 그의 파트너가 러시아 폭도들에게 엄청난 돈을 빚지고 있다는 사실을 너무 늦게 발견했습니다. 이것은 물론 그의 가족을 십자선에 놓이게 하므로 남자는 무엇을 해야 할까요? 거대한 닭처럼 분장하고 스스로를 '치킨 데빌'이라 부르고 복수를 시작하세요. 작가 Brian Buccellato와 예술가 Hayden Sherman의 이 거친 새 시리즈는 10월에 도착합니다. 애프터쇼크 홈페이지 당신은 프라이드 치킨을 원하는 것처럼 그것을 원할 것입니다.
- 그리고 드디어 이번주 만화계의 젊은 독자 붐은 스카이바운드 엔터테인먼트로 계속됩니다. 스카이바운드 혜성 발표 , 내년에 출시될 중년 및 청소년 타이틀을 위한 새로운 임프린트 클레멘타인 1권 , 에 초점을 맞춘 새로운 젊은 독자 제목 워킹 데드 Tillie Walden이 쓰고 그린 동일한 캐릭터. Tri Vuong, Irma Kniivila, Mairghread Scott 및 Pablo Tunica를 포함한 제작자의 책이 곧 떨어질 것입니다. 젊은 독자를 위한 책은 한동안 만화 판매의 상당 부분을 주도해 왔으며, 업계가 계속 발전함에 따라 점점 더 많은 출판사가 해당 독자를 수용하는 것을 보는 것은 고무적입니다.
새로운 만화: 야만인 같은 , 그린 애로우 80번가 , 캡틴 아메리카 합중국 , 그리고 더!
크레딧: 볼트 만화
야만인 같은 #1: 그래서, 여기에 대해 야만인 같은 : 전제가 너무 좋아서 크리에이티브 팀이 몇 가지 문제를 몽유병으로 통과하면서도 꽤 재미있는 일을 할 수 있었습니다. 그것은 좋은 생각이고, 나는 내가 원하는 책의 첫 번째 간행본을 읽은 순간부터 알고 있었습니다. 하지만 여기에 다른 것이 있습니다. 야만인 같은 : 크리에이티브 팀은 몽유병이 아닙니다. 작가 마이클 모레시(Michael Moreci)와 예술가 네이선 구든(Nathan Gooden)은 유머, 심장, 피에 굶주린 야망의 승리의 외침으로 그들의 기술을 치명적인 한계까지 연마하고 이 책에 착수했습니다. 그 덕분에 우리는 올해 최고의 창간호 중 하나를 얻었습니다. .
루돌프 루돌프 빨간 코 순록
제목에서 알 수 있듯이, 야만인 같은 야만인을 따르지만 그는 더 이상 평소의 야만적인 행동을 하지 않습니다. 아니요, 우리가 그를 만났을 때, Owen Barbarian은 어떤 상황에서도 그가 어떻게 생각하든지 옳은 일만 하도록 한 무리의 마녀들에게 저주를 받았습니다. 이 퀘스트에서 그를 돕기 위해 그는 잔인하게 죽일 수 있는 사람과 죽일 수 없는 사람을 알려주는 피에 굶주린 말하는 도끼를 가지고 있습니다.
술에 취해 점점 더 피를 흘리게 되는 오웬과 도끼 사이의 관계는 모레시 대본의 중추를 형성하여 힘들이지 않고 내러티브에 너무 많은 설명을 강요하지 않으면서 이야기의 근본적인 신화를 확립하는 버디 코미디 역동성을 만듭니다. 이것은 운이 좋지 않은 사나이가 우연히 말하는 도끼를 들고 잔인한 야만인이 되는 이야기입니다. Moreci는 그것에 대해 우리에게 깊은 인상을 주지 않고 그런 식으로 연주하기 때문에 모든 것이 작동합니다. 즉시. 두 주인공의 뛰어난 디자인이 이끄는 구든의 예술이 나머지를 담당합니다. 피처럼 모든 패널에서 기쁨이 뚝뚝 떨어집니다. 이 두 제작자는 멋진 컨셉으로 멋진 작업을 하면서도 게임의 최고 수준에서 작업하고 있습니다. 야만인 같은 놓칠 수 없는 데뷔.
그린 애로우 80주년 기념 슈퍼 스펙터큘러 : DC Comics 80주년 기념 스페셜이 캐릭터의 다재다능함을 얼마나 잘 보여주는지에 대해 이전에 쓴 적이 있습니다. 예, 스토리는 광범위한 스타일, 톤 및 하위 장르를 보여주지만 적절한 편집 지침을 통해 DC Universe에서 캐릭터의 위치를 설명하는 공통 스레드를 생성하기도 합니다. 이번주 그린 애로우 80주년 기념 슈퍼 스펙터큘러 DC Comics에서 도착했으며 편집자 Dave Wielgosz와 Amedeo Turturro의 지도 하에 이 선집은 Oliver Queen을 DC의 안정적인 영웅의 중요한 부분으로 만드는 핵심을 깊숙이 파헤쳤습니다. 간단히 말해서, 그는 불평등에 맞서 싸우든 한 사람의 생명을 위해 싸우든 저스티스 리그의 심장입니다.
이 많은 앤솔로지와 마찬가지로, 그린 애로우 80번가 Mariko Tamaki와 Javier Rodriguez의 회고전 이야기부터 Tom Taylor Nicola Scott, Ram V와 Christopher Mitten의 Green에 대한 명상에 이르기까지 놀라운 Wildcat 팀 구성에 이르기까지 캐릭터의 전체 역사, 지원 캐스트 및 다양한 하위 장르를 뛰어넘습니다. 애로우의 삶과 영웅적 목적은 롱펠로우의 시를 기반으로 합니다. Stephanie Phillips와 Chris Mooneyham의 Justice League Watchtower 이야기든 Vita Ayala와 Laura Braga의 Oliver와 Dinah 러브 스토리에 대해 이야기하든 캐릭터의 마음은 빛을 발합니다. Oliver Queen은 항상 자신의 감정과 의상을 입는 영웅이었습니다. 이 선집은 그것이 얼마나 잘 작동하는지 뿐만 아니라 DC Universe에 얼마나 중요한지를 보여주는 쇼케이스입니다. 그리고 물론, 위에서 언급했듯이, 올리버 퀸에게 그의 마음을 준 데 가장 큰 책임이 있는 제작자 중 한 명인 위대한 Denny O'Neil에 대한 Larry O'Neil과 Jorge Fornes의 아름다운 찬사를 끝까지 읽으십시오.
캡틴 아메리카 합중국 #1: 크리스토퍼 캔트웰이 캡틴 아메리카 시리즈를 맡는다는 소식을 듣자마자 그가 그 작품으로 무엇을 할 것인지 봐야 한다는 것을 알았고, 캡틴 아메리카 합중국 #1은 나를 실망시키지 않았다. Cantwell이 대본을 Dale Eaglesham이 그리고 5부작 시리즈 데뷔작의 메인 스토리는 Steve Rogers와 Sam Wilson이 캡틴의 방패로 무장한 미스터리한 도둑을 추적하는 과정을 따라갑니다. 대신 그들은 '캡틴 아메리카'라는 이름과 목적을 받아들인 미국 전역의 평범한 사람들의 자발적인 지하 운동을 발견하고 그들이 할 수 있는 모든 방법으로 도움을 주기 위해 그것을 사용했습니다. 다음은 로드 트립의 시작과 캡틴 아메리카 도상학에 대한 탐구, 스티브가 그것과 상호 작용하는 방식, 캡틴 아메리카 팬으로서 우리가 선과 악을 보는 방식입니다.
캐릭터로서의 캡틴에 대한 철학적 탐구와 실제 슈퍼히어로 이야기 사이의 경계를 걷는 것은 이전에 많은 작가들이 시도했지만 첫 번째 호에서 캔트웰만큼 유능하게 실행한 작가는 거의 없었던 까다로운 일입니다. 슈퍼히어로 규칙에 따라 플레이하는 동안에도 분해하는 그의 능력은 탁월하며, 캐릭터화 및 액션 실행 모두에서 Tim Sale 및 John Cassaday와 같은 이전 캡틴 아티스트의 작업을 불러일으키는 Eaglesham의 예술입니다. 조쉬 트루히요(Josh Trujillo)와 얀 바잘두아(Jan Bazaldua)가 '철도의 캡틴 아메리카', 아론 피셔(Aaron Fischer)의 비하인드 스토리를 탐구하는 멋진 백업 스토리를 던지면 모든 캡 팬이 반드시 읽어야 할 새 책을 갖게 됩니다.
케인앤에이블 : 저는 이 칼럼에서 많은 시간을 할애하여 큰 아이디어에 대해 이야기하고 제작자가 만화라는 다재다능한 매체에서 어떻게 그 아이디어를 이끌어 낼 수 있는지에 대해 이야기합니다. 나는 이야기와 그 작동 방식에 대해 생각하는 것을 좋아하지만 때로는 그 뒤에 숨겨진 과정에 대해 생각하는 측면에서 당신을 당황하게 만드는 만화를 접하게 됩니다. 당신은 그것을 읽고, 당신이 방금 겪었던 경험을 이해하지만, 당신이 바닥에서 턱을 들어 올리려고 할 때 모든 것을 질문하려는 시도는 단지 뒤에 남겨집니다.
나에게 있어 독서는 그런 것이었다. 케인앤에이블 , 제작자 Shaky Kane과 Krent Able의 펄프 전통과 현대 해체의 장르를 뛰어넘는 형식을 깨는 곤조 파스티체입니다. 구식 만화 플로피처럼 구성되어 있고 거친 가짜 광고와 전환이 포함되어 있는 이 그래픽 노블은 버그를 테마로 한 자경단원의 모험부터 괴물 앞에서 상상력이 치솟는 만화 전문가의 이야기에 이르기까지 듀오의 여러 스트립을 수집합니다. 외계인이 선물한 마법의 연필. 그들이 이미지로 특정 장소와 시간을 불러일으키려고 분명히 노력하고 있지만, 가장 놀라운 것은 Kane과 Able이 그 문체적인 톤을 정확하게 복사하려고 노력하는 데 집단적으로 얼마나 적은 관심을 가지고 있다는 것입니다. 가장 고전적인 리프링에도 새로움이 있고, 절대적으로 자유로운 유머 감각이 도움을 주어 전체 책을 페이지에서 바로 뛰어 넘습니다. 나는 이 만화에 의해 바닥을 쳤다. 상상력, 재치, 장르를 초월한 야망의 승리이며, 두뇌를 두개골에 녹이고 싶다면 선택하십시오.
사건수면 #1: 나는 일관된 이야기를 전달할 수 있는 동시에 수많은 플롯 정보를 겹칠 수 있는 창간호에 대해 많은 찬사를 보냅니다. 그러나 내가 좋아하는 또 다른 유형의 창간호가 있으며, 그것은 당신을 미스터리로 끌어들일 수 있는 최초의 호입니다. 분위기, 그리고 아직 전체 지도를 볼 수 없어도 제작자가 당신을 어딘가로 데려가고 있다는 것을 독자들에게 알릴 수 있는 자신감. Cullen Bunn은 특히 Andrea Mutti와 같은 수준의 예술가와 짝을 이룰 때 이를 해낼 수 있는 자신감을 가진 만화 작가입니다. 결과는 사건수면 , 첫 페이지부터 천천히 자신의 이상하고 어두운 지식을 구축하기 위해 전념하는 매력적인 새 시리즈입니다.
현재의 모습과 시대적 환상의 풍경 사이를 자주 오가며, 사건수면 의 첫 번째 호는 현실과 꿈의 세계 모두에서 악몽을 헤쳐나가려는 한 남자의 이야기를 전개하기 시작합니다. Bunn의 대본은 우리에게 이 세상의 상황에 대한 만큼만 알려줄 뿐이지만, 처음부터 더 큰 것을 위한 구조가 있다는 것이 분명합니다. 빈 사람 Bunn의 영리함은 우리를 끌어들입니다. Mutti의 예술은 꿈과 현실을 통해 어둠의 마법을 짜내고 주문을 완성하는 이러한 종류의 글을 완벽하게 보완합니다. 사건수면 #1은 잊혀지지 않는 첫 번째 문제이며 공포 만화의 가장 밝은 마음에서 무언가를 사로 잡는 시작과 같은 느낌입니다.
그리고 그것이 이번 주 Comics Wire에 대한 것입니다. 다음 시간까지 John Custer가 그의 아들 Jesse에게 했던 말을 기억하십시오. 설교자 :
'당신은 좋은 사람 중 한 명이어야합니다, 아들: '왜냐하면 나쁜 사람이 너무 많기 때문입니다.'
