gov-civil-vilareal.pt만화 광고의 이상한 역사
>우리가 이 나라에서 만화에 대해 이야기할 때 논의하는 대부분은 믿을 수 없을 만큼 서구화된 관점에서 비롯되며, 종종 순차적 스토리텔링의 기원을 30년대에 일어났다고 생각합니다. 실제로, 그것은 다른 나라들에서 훨씬 더 먼 곳에서 시작되었습니다. 예를 들어 일본에서는 형식이 아니더라도 스토리텔링에서 만화책과 매우 흡사한 두루마리가 수세기 동안 사용되었습니다. 우리가 만화를 발명한 것은 확실히 아니지만, 일반적으로 우리는 그 공로를 인정하게 되어 기쁩니다.
반면에, 미국 만화는 항상 그들에게 매우 독특한 풍미를 가지고 있습니다. 슈퍼맨은 처음에 우디 거스리 시대 사회주의 정치를 내세우며 현장에 나타났고, 원더우먼은 2차 세계대전에서 연합군을 위해 나치를 때렸습니다. 시대가 변하면서 출판사의 전망과 배후의 기업 이익도 바뀌었고, 이는 이제 많은 사람들이 슈퍼히어로의 기반이 된 이데올로기의 중심에 있음에도 불구하고 사회 정의가 만화에서 전혀 자리를 차지하지 못했다고 주장하게 되었습니다. .
반란군 소녀들을 위한 좋은 밤 이야기
그러나 한 가지는 Western World 만화책에서 일관되게 유지되었으며, 그것은 종종 기괴한 광고입니다. 의 초기 문제를 참조하여 액션 만화 , 최초의 슈퍼히어로 만화로 널리 알려져 있으며 광고가 거의 없습니다. 만화가 30년대에서 40년대로 넘어가 국제적 성공을 거둔 후에야 우리는 광고를 위한 페이지 공간의 활용을 보기 시작했습니다.
처음에는 이러한 광고가 예상했던 대로였습니다. 캔디와 장난감에 대한 많은 밝은 색상의 광고가 40년대 전반에 걸쳐 산발적으로 등장했습니다. Superman Ray Gun과 Exciting Ant Farm 같은 것들은 1달러 지폐와 컷아웃 쿠폰으로 살 수 있습니다.
이 광고는 나중에 만화 수집가의 골칫거리가 되었고, 만화에서만 얻을 수 있는 장난감을 사려고 하는 어린 아이들이 휘두르는 가위로 황폐해진 시대의 많은 문제를 해결했습니다. 당시에는 텔레비전이 없는 세상이었으므로 장난감 광고는 거의 잡지, 신문, 라디오 프로그램을 통해서만 찾아볼 수 있었습니다. 한동안 만화는 장난감 판매자가 자신의 상품을 판매할 수 있는 최고의 장소 중 하나였습니다.
되풀이되는 유비쿼터스 광고는 잡지에 대한 것이었습니다. 모래 . 1880년대 초반에 설립된, 모래 다소 놀랍게도, 지난 세기 동안 내용의 변화가 거의 없이 중미를 대상으로 하고 있으며 스스로를 미국의 '가장 위대한 가족 신문'이라고 자처하고 있습니다. 40년대부터 70년대까지의 광고는 모래 는 만화에 정기적으로 등장하며 반드시 구독을 제공하는 것은 아니지만 신문을 판매할 뉴스보이를 모집합니다. 이 관행이 중단된 이유에 대한 정보는 거의 없지만 70년대 아동 노동법에 대한 관심이 높아진 것과 관련이 있을 것으로 추정됩니다. 그럼에도 불구하고 개그가 있었다. 리치 리치 Richie 자신이 판매했다고 인용하는 만화 모래 그의 재산을 유지하는 방법으로, 그리고 뉴스보이는 수십 년 동안 신문의 성공에 필수적인 부분이었습니다.
만화는 처음부터 장난감 총에 대한 광고를 많이 게재했습니다. 이러한 광고 중 많은 부분이 현대 시대에 소름 끼치게 만들지만 지난 수십 년 동안의 많은 미국적 가치를 분명히 반영하고 있습니다. 종종 어린 아이가 다소 혼란스러울 정도로 현실적인 장난감 총을 들고 발사하는 모습을 보여주는 광고가 여러 장난감 회사에서 발표한 이야기 중간에 전면 광고를 통해 나타납니다. 이제 장난감 총 주변의 이미지가 변경되어 현실성이 줄어들고 실제가 아니라는 생각이 강화되지만 장난감 총의 어두운 유산은 실제로 만화 역사 전체에 걸쳐 일관되게 나타납니다.
또한 현대적인 렌즈를 통해 상당히 당황스러운 것은 최면 키트와 X선 안경과 같은 물건으로 젊은 크립에게 어필하려는 시도였습니다. X선 안경은 분명히 그들이 주장하는 것이 아니었고, 사람들을 X선 사진처럼 보이게 하는 일종의 느슨하게 정의된 착시를 만드는 플라스틱 프레임 안에 판지 두 조각에 불과하다는 것을 증명함으로써 많은 사람들을 실망시켰습니다. .
마찬가지로, 최면 키트를 구입한 어린이가 실제로 누구에게나 최면에 성공했는지는 의문이지만, 광고는 젊은 여성을 염탐하거나 기습하려는 젊은 남성을 열광적으로 지원하여 오늘날까지 불편을 초래합니다. 풍선 인형과 Sophia Loren 바디 베개와 같은 것도 광고되었는데, 이것은 약간 혼란스럽지만 여전히 기이함의 척도에서 꽤 높습니다.
30년대 후반부터 80년대까지 만화에 등장하기 시작한 찰스 아틀라스 광고는 그의 사후 오랜 시간이 지나서 보디 빌딩, 키 증가, 체중 감량 및 체중 증가 광고의 거대한 트렌드를 시작했습니다. 만화에서. 일반적으로 Atlas 형식은 젊은 남자가 여자와 함께 있는 모습을 보여주고 해변이나 공원에서 훨씬 더 큰 남자에게 괴롭힘을 당하는 것입니다. 마른 아이는 집에 돌아가서 자신이 너무 작다고 화를 내며 아틀라스의 웨이트 트레이닝 책을 위해 보냈습니다. 갑자기 버프가 된 그는 당황한 자리로 돌아와서 다른 남자를 때리고 즉시 여자들에게 둘러싸여있었습니다. 이런 종류의 광고와는 거리가 멀고, 이러한 광고는 수십 년 동안 만화 페이지에 스며들었고, 우리 사회가 약한 남성을 바라보는 방식은 말할 것도 없고 당시 고려 대상인 만화 인구 통계를 상당히 잘 보여줍니다.
개미 농장이 대중화된 후 Harold Von Braunhut라는 사람이 아이들에게 소금물 새우를 판매할 계획을 세웠습니다. Von Braunhut의 Sea Monkeys라고 불리는 이 친숙한 광고는 수십 년 동안 만화를 통해 수백만 달러를 벌어들였습니다. 엄청나게 짧은 수명에도 불구하고 Sea Monkeys는 가장 악명 높은 만화책 대중 문화 참조 중 하나로 남아 있습니다.
Von Braunhut 자신은 나치 이데올로기에 동조하고 Sea Monkeys의 성공과 앞서 언급한 X-Ray Specs의 성공 이후에 젊은이들에게 실제 치명적인 무기를 무분별하게 판매하는 불안한 역사적 인물입니다. 그의 손에. 그 자신이 유대인 혈통이었음에도 불구하고, 그는 더 게르만인처럼 보이기 위해 자신의 이름에 von을 추가했습니다. 소라게에서 다람쥐 원숭이, 보이지 않는 금붕어에 이르기까지 무엇이든 아이들에게 우편으로 보내는 Von Braunhut은 매력적인 사람이지만 확실히 당신이 아이들 주위에 원하는 사람이 아무도 없기 때문에 어린이 장난감 발명가로서의 그의 유산을 훨씬 더 기괴하게 만듭니다.
놀랍게도, 60년대 후반에는 어린이들에게 실제 살아있는 원숭이를 얻을 수 있는 기회를 제공하는 일련의 광고가 있었습니다. 이 광고는 수십 년이 지났지만 사람들이 이 서비스를 제공하도록 강요할 수 있는 것이 무엇인지 궁금하기 때문에 여전히 공포감을 불러일으키고 있습니다.
이 광고에 대한 이야기는 다소 전설적이며 증명하거나 반증하는 것이 불가능하며 모든 영역을 운영합니다. 어떤 사람들은 정글에서 문자 그대로 배송된 원숭이를 받았지만 불행히도 이미 충격적으로 죽은 원숭이를 받았다고 말합니다. 어떤 사람들은 원숭이가 나타났다고 주장하지만, 포로로 잡혀서 사회화를 위한 다른 구실 없이 보내져 아이와 그들의 집에 소개되었을 때 단순히 원숭이를 잃어버렸다고 주장합니다. 아마도 가장 믿을 수 있는 것은, 다른 사람들은 내 개인적인 소망을 통해서만 실제로 원숭이를 받은 사람이 없고 대회에서 우승할 수 없으며 원숭이를 제공하는 사람들은 원숭이를 당시의 동물 운송에 관한 비교적 느슨한 규정에도 불구하고 어린이.
간단히 말해서, Hostess Cupcakes는 이 시기에 슈퍼히어로가 등장하는 광고를 시작했습니다. 만화 광고는 종종 손으로 그려지고 평면 색상을 사용하여 인쇄 프로세스와 일치하여 당시 미국 슈퍼 히어로 만화 특유의 아트 스타일과 완벽하게 어울렸습니다.
하지만 여주인은 슈퍼히어로가 나타나 이 맛있는 과일 파이를 놓고 범죄자들과 실제로 싸우게 함으로써 한 가지 더 나은 결과를 얻었습니다. 지금은 노심초사(ad nauseum)를 패러디한 이 특정 광고의 효과는 수십 년 동안 지속되었으며 그 자체로 대중 문화의 참고 자료가 되었습니다.
1980년대에 가정용 비디오 게임기가 등장하면서 만화책은 가치 있는 마케팅이 되었습니다. 오늘날까지 만화 속 게임 광고가 계속되면서 70년대 중반부터 현대까지 만화를 읽으면서 실제로 비디오 게임의 역사를 추적할 수 있습니다.
광고(및 게임 자체)는 종종 다소 충격적이고 공격적이어서 여성을 예속시키고 다른 나라 사람들을 이국적으로 만들었습니다. 이는 최근 몇 년 동안 Anita Sarkeesian과 같은 작가에 의해 더 깊이 다루어졌습니다.
마찬가지로, 만화 회사는 자신을 위해 광고할 것입니다. 일반적으로 이것은 슈퍼맨이나 헐크와 같은 캐릭터가 독자들에게 오늘 저축을 촉구하는 전체 페이지 제공 구독에 불과했습니다! 좋아하는 타이틀에 대한 1년 멤버십을 구매하여
멋진 일곱 상식 미디어
80년대 후반 마블은 좀 더 창의적이었습니다. 그들의 기대에 돌연변이의 몰락 크로스오버에서 그들은 모든 어린이가 돌연변이가 될 수 있다고 주장하는 광고를 만화에 삽입하여 부모가 자신의 자녀를 당시 Marvel 우주의 가상의 반 돌연변이 정부에 넘겨주도록 강요했습니다. Lavender Menace라고 불리는 것에 맞서 싸우기 위해 시각적인 반동성애 선전을 많이 활용한 이 광고는 흥미롭고 다소 혼란스러웠습니다.
90년대와 2000년대에는 대부분의 주류 만화에서 마약 방지 광고가 부상했으며 Marvel은 월간지에 인쇄된 지속적인 기능을 포함하기까지 했습니다. 스파이더 맨 , 마리화나의 사악한 재앙과 싸우려고 합니다. 4개월 이상 동안 모든 마블 코믹스에 8페이지 분량의 삽입물이 포함된 Fastlane이라는 이름의 이 이야기는 백악관 마약 통제 정책국의 의뢰를 받았으며 이야기는 여러분이 생각하는 것만큼 힙합니다.
이 기간 동안에도 Fastlane은 완전히 터무니없으며, 영혼 패치가 달린 플란넬 옷을 입은 청년이 한 지점에서 대마초 파이프를 떨어뜨린 다음 실제로 그것을 잡으려고 헬리콥터에서 뛰어내리는 모습을 보여줍니다. 의심할 여지 없이, 현실 세계의 그 누구도 이것을 해본 적이 없고 앞으로도 하지 않을 것이며, 목격하는 것은 이상합니다. 냉동 광기- 1999년의 선전 수준.
스파이더맨은 지난 몇 년 동안 비슷한 이야기에 많이 등장하여 다음과 같은 컬렉션이 있습니다. 스파이더맨은 약물 남용과 싸우다 , 만화 역사의 이상한 부분에 이상하게 집착하는 사람들을 위한 필수 소장품입니다.
광고는 이제 대부분 그 수준을 낮추었지만 여전히 주류 만화의 큰 부분을 차지하며 스탠드에 있는 모든 문제의 거의 절반을 차지합니다. 현시점에서 이 시대의 광고가 후대에 어떻게 기억될지 장담하기는 어렵지만, 역사가 우리에게 보여준 것이 있다면, 독자들이 정확히 무슨 일이 일어나고 있는지 이해하려고 시도하면서 기쁨과 당혹감이있을 것입니다. 21세기 초 사람들의 마음에.
