gov-civil-vilareal.ptGodzilla의 작곡가 이후쿠베 아키라
>이번 달에 SYFY WIRE는 크레딧이 올라간 후에도 오랫동안 머리에 맴도는 주제가와 악보에 대한 통찰력을 얻기 위해 TV 및 영화 분야 최고의 작곡가들을 인터뷰합니다.
역사상 가장 위대한 영화 작곡가 중 한 명인 Akira Ifukube(1914-2006)는 우리가 여전히 Godzilla 및 일본 영화 괴물과 연상시키는 음악을 가진 사람입니다. 그는 원본을 포함하여 고전적인 Godzilla 영화의 여러 곡을 작곡했습니다. 고질라 (1954), 모스라 대 고질라 (1964), 그리고 고질라 vs. 데스토로야 (1995), 다음과 같은 다른 멋진 일본 SF 영화는 말할 것도 없습니다. 로단 (1956), 미스테리언즈 (1957), 그리고 가르간투아스의 전쟁 (1966).
SYFY WIRE의 일부로 작곡가와의 대화 시리즈 그리고 Ifukube의 장르를 정의하는 작업에 대해 자세히 알아보기 위해 에릭 홈닉 , 의 웹마스터 akiraifukube.org , 그는 (Ifukube 가족의 축복으로) 작곡가에 대한 공식 영어 전기를 쓰고 있으며 그의 웹 사이트에서 찾을 수 있습니다.
혼다 이시로 감독이 원작을 의도한 것으로 잘 알려져 있다. 고질라 (1954) 전쟁과 핵무기에 반대하는 평화주의적인 영화가 될 것입니다. 하지만 작곡가 이후쿠베 아키라(Akira Ifukube)는 그 영화와 내용에 대해 매우 다른 해석을 한 것 같습니다.
혼다 이시로(Ishiro Honda)와 이후쿠베 아키라(Akira Ifukube)는 제2차 세계 대전 중 일본 제국의 전쟁 노력에 기여했습니다... [그러나] 이후쿠베는 전시 동안 일본 정부에서 작곡가이자 과학자로 일했습니다. 그는 일본군으로부터 다양한 무술곡을 작곡하라는 위촉을 받았는데, 그 중 1943년에 쓴 그의 해군 행군 기시마이(Kishi Mai)가 좋은 예이다. 같은 해 이푸쿠베는 황실에서 노획한 영국 전투기 드하빌랜드 모스키토에 대한 과학 실험을 강요받았습니다. 전쟁 중 그의 음악적, 과학적 노력은 정부의 강제적인 요청의 결과였지만 이후쿠베는 그것을 이행하는 데 주저하지 않았습니다. 혼다와 달리 이후쿠베는 서방 식민지로부터 버마와 필리핀과 같은 국가를 '해방'하는 것을 포함하여 일본의 군사 기업을 지원한 민족주의자였습니다.
물론 히로시마와 나가사키에 원자폭탄이 투하되어 전쟁이 갑자기 종결되었습니다. 이후쿠베는 일본이 미국의 훨씬 더 뛰어난 군사 기술에 얼마나 결정적으로 짓밟히는지를 보았을 때 완전히 충격을 받았습니다. 그는 미국이 무기 면에서 일본보다 훨씬 앞서 있다는 것을 믿을 수 없었습니다. 이것은 그를 우울하게 만들고 약간 쓰라리게 만들었습니다.
일본 홋카이도의 외딴 섬에서 태어난 이후쿠베는 [혼다와] 달랐다. 자칭 '컨트리 보이'인 그는 옛 일본의 전통에 호감을 갖고 있었고 음악학자 카타야마 모리히데는 한때 '현대 도시 생활의 (서구) 개념에 반하는' 사람으로 묘사했습니다. Honda가 신중한 친 기술 입장을 수용했다면 고질라 , 이후쿠베는 영화를 전혀 다른 방식으로 해석했다.
작곡가는 영화를 '반기술', '반문명'으로 읽었다. 앞서 언급했듯이 Ifukube는 과학적 진보 측면에서 미국이 일본보다 훨씬 앞서 있다고 판단한 후 기술의 잘못된 약속으로 간주한 것에 대해 권리를 박탈당했습니다. 그래서 이후쿠베는 책을 읽을 때 만족스러운 설렘을 느꼈다. 고질라 처음으로 시나리오. 이 이름의 괴물은 그의 도쿄 습격을 진압하려고 (헛되이) 시도하는 탱크와 제트기에 영향을 받지 않습니다. 즉, 고질라는 전쟁에서 일본을 무너뜨린 바로 그 군사적 기술로 막을 수 없다. Godzilla는 너무 강력하여 어느 것에도 단계적으로 적용되지 않습니다.
Godzilla는 또한 작곡가에게 있어 서구화 이전의 고대 일본을 구현한 것이었습니다. 영화에서 고질라는 현대 일본 본토에서 지리적으로나 비유적으로나 멀리 떨어져 있는 오도 섬 주민들이 숭배하는 이교도 신입니다. 괴물 신은 현대인의 핵실험에 격렬하게 동요되고 도발될 때까지 해저에서 자신의 일에 신경을 쓰고 있습니다. 결과적으로 그는 깊은 곳에서 일어나 일본을 공격하여 새로운 외국 문화 가치를 수용하기 위해 전통적인 과거에서 탈피한 일본을 처벌합니다.
Ifukube에게 있어서 Godzilla의 캐릭터는 현대에 대한 고대의 피할 수 없는 승리에 대한 은유였습니다.
혼다와 이후쿠베의 고질라에 대한 다른 해석이 영화에서의 작업 관계에 영향을 미쳤습니까?
무엇에 대한 그들의 다양한 견해에도 불구하고 고질라 영화 예술 작품이라는 의미에서 Honda와 Ifukube는 그 영화를 제작하는 동안 아주 잘 어울리고 그 후 다소 강한 직업적 유대를 형성했습니다. 확실히 Ifukube는 다음 몇 년 동안 Honda를 위해 수많은 다른 공상 과학 영화를 제작할 것입니다. 고질라 . 이후쿠베는 혼다가 함께 작업하고 싶은 감독 중 가장 좋아하는 감독이라고 말한 적이 있습니다.
나는 이후쿠베의 음악에 대해 간단히 언급해야 한다. 고질라 영화에 대한 그의 해석을 생생하게 반영합니다. 박동하는 리드미컬한 드라이브와 쿵쿵거리는 폭탄으로 그의 음악은 확실히 원시주의적 미학을 보여줍니다. Ifukube는 그의 공격적으로 거친 악기 소리를 통해 Godzilla의 원시적 인 존재를 완벽하게 표현합니다.
원숭이의 새로운 전설 리뷰
Ifukube는 첫 번째 영화의 음악을 작곡했을 뿐만 아니라 Godzilla의 포효와 그의 발자국 소리도 만들었습니다. 그 발자국은 매듭이 있는 밧줄로 주전자 드럼을 치면서 만들어졌다고 널리 알려져 있습니다. 나는 이것이 신화라는 것을 이해합니다.
예, 잘못된 '주전자와 매듭으로 묶인 밧줄 이야기'가 한동안 나왔습니다. 발자국 소리 효과는 실제로 두드리면 우레와 같은 전자 반향을 내는 증폭기 상자의 산물이었습니다. 이후쿠베는 우연히 이것을 발견했습니다. 제작 중 어느 날 고질라 , 작곡가는 녹음실을 걷다가 우연히 도네가와 씨가 만든 이 상자와 부딪쳤습니다. 이푸쿠베는 부딪힐 때 내는 강력하고 요란한 소리에 놀랐다. 이것은 가장 우연이었습니다. 그는 Godzilla의 거대한 발이 땅을 치는 것을 표현하기 위해 적절하게 인상적인 음향 효과를 만들어 달라는 요청을 받았기 때문에 Ifukube는 즉시 이것이 그가 필요한 '붐'이라고 생각했습니다. 그는 Tonegawa에게 사운드 효과를 만들기 위해 상자를 두드리는 자신을 녹음할 수 있는지 물었고 마지못해 그렇게 할 수 있도록 허락했습니다.
블로그 캐스트 나이를 가진 개
Godzilla의 포효에 관해서는 Ifukube가 '콘트라베이스의 현에 수지로 코팅된 가죽 장갑을 문질렀다'고 종종 언급됩니다. 이것이 반드시 사실이 아닌 것은 아니지만 Ifukube가 이 상징적인 음향 효과를 만들기 위해 사용한 정확한 기술을 명확히 하는 몇 가지 세부 사항을 제공할 수 있습니다.
Ifukube는 Toho 자체 보유 악기의 오래된 두들겨진 콘트라베이스를 사용했습니다. 악기의 상태가 너무 나빠서 허리가 빠졌습니다. Ifukube는 콘트라베이스의 상단에 있는 페그 박스에서 현을 제거했지만 하단을 향해 브리지에 부착된 상태로 두었습니다. 그런 다음 그는 조수인 작곡가 Sei Ikeno에게 악기의 가장 낮은 음높이의 현인 E 현을 장갑을 낀 손으로 잡으라고 지시했습니다. 최대한 긴장을 풀고 Ikeno는 손으로 줄의 길이를 따라 페그 박스를 향해 미끄러졌습니다. 타르로 덮인 장갑이 현에 마찰을 일으켜 섬뜩한 울부짖음이 발생했습니다. 이 녹음을 수석 음향 기술자인 Ichiro Minawa에게 넘겨주었을 때 고질라 , 그는 콘트라베이스의 고뇌에 찬 신음 소리를 왜곡하기 위해 테이프의 재생 속도를 실험했다. 여기에 그는 도쿄 우에노 동물원에서 녹음된 다양한 동물 울음소리를 레이어링해 고질라의 포효에 무시무시한 기이함을 더했다.
뭐 Ifukube의 다른 신화 고질라 점수가 있다 폭로했어?
첫 번째 점수에 대한 또 다른 일반적인 신화 고질라 영화는 Ifukube가 영화의 영상을 보지 않고 Godzilla가 어떻게 생겼는지 알지 못한 채 일주일 만에 음악을 작곡했다는 것입니다. 실제로 Ifukube는 적어도 몇 달 동안 악보 작업을 했습니다. 그는 초기 개발 단계인 1954년 7월에 이 영화에 대해 처음 들었습니다. 이 영화의 특수 효과 감독 Eiji Tsuburaya는 자신의 효과 장면을 다른 스태프들에게 보여주기를 꺼렸지만 혼다조차도 거친 장면을 볼 수 없다고 널리 알려져 있습니다. 고질라 — 그는 Ifukube가 괴물의 행동을 미리 볼 수 있도록 허용했습니다. 따라서 작곡가는 고질라가 악보를 쓸 때 어떻게 생겼는지 뿐만 아니라 그가 어떻게 움직였는지도 알고 있었습니다.
Ifukube의 원고 악보를 보면 고질라 , 다양한 장면에 맞추기 위해 특정 음악 신호가 얼마나 오래 지속되어야 하는지를 나타내는 매우 명확하게 손으로 쓴 메모를 볼 수 있습니다. Ifukube는 이 장면을 직접 보고 시간을 재지 않았다면 이러한 메모를 만들 수 없었을 것입니다. 그의 타이밍은 너무 정확합니다.
또한, 그 유명한 '평화를 위한 기도'라는 번호가 영화에 나오기 전에 먼저 쓰여져야 한다는 사실을 잊지 말자. 즉, 이후쿠베는 이 음악이 영화에 디에제적으로 등장하기 때문에 미리 잘 준비했어야 했다. 간단한 논리에 따르면 이미 촬영된 후에는 그 장면의 음악을 작곡할 수 없었을 것입니다. 처음에 소녀들은 무엇을 불렀을까요? 참고로 이후쿠베는 '평화를 위한 기도' 공연을 위해 직접 현장에 있었다.
당신이 생각하는 점수는 괴주에서 이후쿠베 최고의 작품을 대표하는 에이가 장르?
후에 고질라 , 1950년대 그의 어떤 점수라도 당신이 제안하는 '최고의' 목록이 될 수 있습니다. 로단 (1956) 및 미스테리언즈 (1957) 둘 다 환상적인 음악을 자랑합니다. 일본의 탄생 (1959)는 내가 개인적으로 가장 좋아하는 또 다른 작품입니다. 비록 이것이 괴수 영화 자체는 아니지만. 나는 1950년대 Ifukube의 사운드트랙에서 발견할 수 있는 놀라운 신선함과 야망이 있다고 생각합니다. 이것은 점점 사라지기 시작합니다 모스라 대 고질라 1964년에. 1950년대에 Toho의 괴물 영화는 여전히 매우 새롭습니다. 이후쿠베가 그 시대의 악보만큼은 더 실험적인 느낌이 들어서 좋은 것 같아요.
에 대한 점수를 가져 가라. 고질라 그리고 로단 , 예를 들어. 불과 2년차이지만 성격은 많이 다릅니다. 의 음악 고질라 로단에서 우리는 아주 다른 것을 듣게 되는 반면에 종종 곰곰이 생각하고 미쳐갑니다. 여기에서 음악은 확실히 더 열광적이고 액션으로 가득 차 있습니다.
1960년대 중반까지, Ifukube의 실험 기간은 거의 끝났습니다. 와 함께 모스라 대 고질라 , 나는 그가 자신의 기본적인 만능 몬스터 음악 레시피를 발견했고 나머지 10년 동안 그것을 밀접하게 고수했다고 생각합니다. 이 조리법을 고수하면 작곡가가 다음과 같은 영화의 악보를 쓰기가 더 쉬워졌습니다. 머리가 세 개 달린 괴물 기도라 (1964), 가르간투아스의 전쟁 (1966), 그리고 모든 몬스터 파괴 (1968) — 몇 가지만 들자면 — 이것의 최종 결과는 그림에서 그림에 이르기까지 음악적 다양성과 창의성이 전반적으로 부족하다는 것이었습니다. 1960년대 악보에 좋은 순간이 없다는 말은 아닙니다. 확실히 그렇습니다. 제 생각에는 그것들이 너무 자주 서로 비슷하기 때문입니다.
내 생각에는 고질라 (1954)는 이푸쿠베의 최고 영화 스코어이다. 그것은 그림의 암울한 분위기와 너무 완벽하게 일치하고 작곡가의 후속 SF 악보에 대한 토대를 마련했습니다. 정말 획기적이었습니다.
