gov-civil-vilareal.pt열렬한 꿈에서 알레브리제가 코코의 장엄한 삶으로 탄생한 방법
>매혹적인 민속 예술, 특히 알레브리제(Alebrijes)의 팬으로서, 환상적인 생물에 대한 멕시코 민속 예술, 일반적으로 종이 조각으로 조각하거나 오악사카 계곡의 마법 같은(그리고 조각하기 쉬운) 코팔 나무로 조각합니다. 코코넛 아마도 지금까지 만들어진 가장 아름다운 영화일 것입니다. 과장된 말처럼 들릴 수도 있지만 중요한 역할에서 멋지게 렌더링된 두 명의 알레브리제가 등장하는 영화를 본 적이 있다면 적어도 그 범주의 경쟁자라는 것을 부인할 수 없습니다. 물론 밝은 색상을 좋아하지 않는 한.
너무 타오르는 색상으로 일부를 포함하여 달에서 볼 수 있습니다. 700만 조명 죽은 자의 땅에 대한 입이 떡 벌어지는 한 장면에서, 코코넛 그것은 멕시코의 가장 활기찬 전통의 심장부에서 바로 오는 것처럼 보입니다. 영화 제작자들이 프로듀서 Darla K. Anderson( 토이 스토리 3, 자동차, 몬스터 주식회사 )은 현재 Blu-ray, DVD 및 디지털로 제공되는 이 영화에 대해 논의하면서 SYFY WIRE에 말했습니다.
그 사진들 중 많은 부분이 완벽하게 포토제닉한 alebrijes의 다양한 버전을 선보였습니다. 멕시코 전역, 특히 Oaxacan 지역에서 볼 수 있습니다. '그들은 다채로운 키메라 동물이고 독수리 발이 달린 당나귀와 모든 종류의 기괴한 동물의 혼합물입니다.' 알론소 마르티네즈 , 의 구성원 코코넛 의 캐릭터 팀이자 평생의 팬이자 alebrijes 수집가가 SYFY WIRE에 말했습니다. '어렸을 때 만화책 카드를 모았던 기억이 나거나 루니 튠즈 또는 포켓몬 또는 그런 것들, 그리고 이것들은 그런 느낌이 들었습니다. [in] 그것들은 매우 독특한 것들이었고, 당신이 갔던 각각의 가게는 극적으로 다른 스타일을 가지고 있었습니다. 나는 항상 그것이 멋지다고 생각했고, 그래서 나는 어렸을 때 그것들을 수집하기 시작했습니다. 우리가 영화를 만들 때 정말 편리하게 사용되었습니다. 코코넛 '
실제로 팀은 많은 Martinez의 알레브리제가 그의 Pixar 사무실에 있다는 것을 알게 되었을 때, 재빨리 그것들을 퍼내고 그가 영화에 출연한 '2~3년 동안' 아트룸에 남아 있던 컬렉션을 재배치했습니다. (참고로, 그 이후로 반환되었습니다.)
크레딧: 디즈니 픽사
이와 같이, alebrijes는 완제품 전체에 걸쳐 있습니다. 마르티네즈는 '영화를 계속해서 반복해서 보고 내가 본 적이 없는 장면에 알레브리제가 있다는 것을 깨닫는 것이 너무 재미있습니다.'라고 말합니다.
영화에서 알 수 있듯이 팀은 신화 속의 생물과 그들의 시각적 스토리텔링 잠재력, 특히 '영혼 안내자의 전체 아이디어'와 사랑에 빠졌다고 Anderson은 말합니다. 그래서 Dante와 Pepita는 코코넛 '그들은 엄밀한 의미에서 실제로 Dia de Muertos의 일부가 아니지만.'
Martinez는 '올바른 일에서 벗어나는 부분에 대해 매우 주의해야 하며, 그렇게 하면 전체 과정에서 매우 존중해야 합니다.'라고 Martinez는 말합니다. 그러나 alebrijes는 '특정한 신화나 종교적인 것에서 나온 것이 아니기 때문에 거기에서 많은 창조적 자유를 가질 수 있습니다.'
영화에서 완벽하게 살아 있는 젊고 소년 미구엘은 살아 있는 가족들이 고인을 기억하고 영적인 여정을 돕도록 하는 멕시코 명절인 망자의 날(Day of the Dead) 기간 동안 마법과 우연히 우연히 망자의 땅으로 건너갑니다. . 그러나 영화가 휴일과 그 전통에 대해 깊이 있게 설명하는 동안 알레브리제는 그림에 정확히 들어맞지 않습니다. 그러나 그러한 아름다움을 영화에 가져올 가능성이 있을 때 전통을 약간 왜곡합니다.
'멕시코의 아름다운 면을 보여주는 영화를 만들면서 그냥 지나치기에는 너무 어려운 일처럼 보였습니다.'라고 Martinez는 말합니다. '그리고 그것은 일종의 alebrijes에 대한 인식을 높였습니다.'
'저희 스토리 라인에 추가하여 창의적인 라이선스를 얻는 아이디어는 우리가 무엇을 하고 있는지 아는 방식으로 모든 사람에게 축복받은 것처럼 보였습니다. 우리가 누군가와 이야기를 나누거나 외부 사람들을 불러들일 때마다 그들은 '알겠습니다. 우리는 알고 있습니다'라고 Anderson은 말합니다. '그런데 기분이 어때? 우리는 모든 면에서 완벽한 영화를 만들려고 하지 않으며, 모든 사람의 집단적 축복이 없었다면 절대 만들지 않았을 것입니다. 그리고 모두가 그것에 대해 꽤 흥분했습니다.'
레모니 스니켓의 일련의 불행한 사건 리뷰
크레딧: 디즈니 픽사
Pepita, Mama Imelda의 거대한 alebrije를 보면 코코넛 , 당신은 이유를 알게 될 것입니다. 그녀는 모든 종류의 동물을 형광색으로 합친 것입니다. '재규어, 독수리 발, 독수리 날개입니다. 제 생각에는 숫양의 뿔이라고 생각합니다.'라고 애니메이터가 Pepita의 디지털 인형극을 제작하여 애니메이터가 그녀에게 생명을 불어넣을 수 있게 한 Martinez는 말합니다. . '그리고 우리는 깃털이 꼬리 뒤쪽에서 발생하는 방식으로 약간 생각하고 있었습니다. 도마뱀 꼬리처럼 영감을 주는 것이었습니다.' 그리고 그녀는 80년대 스키 재킷보다 더 밝게 빛납니다!
완전히 독특하고 환상적으로 들릴지 모르지만 실제로는 1930년대 멕시코 피냐타 제조사 Pedro Linares가 구상한 알레브리제 전통에 기반을 두고 있습니다. 임종 직전에 Linares는 이 마법의 생물로 가득 찬 숲의 열렬한 꿈 속으로 빠져들었고 모두 그에게 '알레브리제!'라는 말도 안 되는 소리를 지르고 있었습니다.
크레딧: 디즈니 픽사
이러한 거친 혼합은 확실히 애니메이션 도전 과제가 될 것이지만 애니메이션 도전 과제는 Disney-Pixar가 구축한 것입니다. 따라서 회사의 '디지털 백로트'의 모든 리소스가 그 뒤에 있습니다. 코코넛 의 아티스트가 작업해야 합니다.
앤더슨은 '대부분의 알레브리제가 부품 키트로 구성되어 있습니다. 다른 모든 영화의 동물로 만든 부품으로, 우리가 분리했다가 다시 합쳤습니다.'라고 Anderson은 말합니다. '우리는 디지털 백로트에 들어가서 의미가 있는 캐릭터를 뽑았습니다. 우리가 막 만든 가장 최근의 영화는 착한 공룡 , 그리고 버그와 공룡 캐릭터가 많았기 때문에 완전히 알아볼 수 있게 하고 싶지는 않았지만 디지털 백롯에서 가장 먼저 쇼핑을 갔던 곳입니다.'
'공룡을 좋아하는 친구에게 도살당할 거라는 걸 알아요. 하지만 트리케라톱스처럼 보이는 게 있어요. 하지만 그건 아니에요. 뿔에 동물이 20마리 정도 있어요.'라고 Martinez는 말합니다. 그들이 사용한 특정 생물 착한 공룡 . '그리고 거기에는 정말 이상하게 생긴 고퍼와 새와 그런 것들이 많이 있었는데, 우리가 그 중 일부를 가져간 것 같습니다. 몬스터 대학교 , 그리고 우리가 찾을 수 있는 모든 것.'
크레딧: 디즈니 픽사
그런 다음 그들은 점을 밀고 당기고, 다른 색상으로 음영 처리하고, 죽은 자의 땅 전역에서 발견되는 생생한 생물의 목록을 만드는 작업을 수행했습니다. 그곳에 있는 많은 영혼이 영의 인도자로 알레브리제를 가질 것이라고 생각했기 때문입니다.
그러한 정신 가이드 중 하나는 살아있는 세계에서 유사한 기능을 수행했습니다. Miguel의 Xolo dog Dante는 씬 스틸러가 있다면 존재합니다.
tikki tikki tembo no sarembo chari bari ruchi pip peri pembo
'Xolo 개는 영혼의 안내자였습니다. 당신은 묻혔을 때 Mictlan의 땅에 도착하기 위해 7단계를 거쳐야 했고, Xolo 개를 데려와야 했고, 그것은 당신의 여행을 안내했습니다'라고 Anderson은 말합니다. '그래서 Dante가 생겨났고 파트너와 영혼의 안내자가 있다는 아이디어가 나왔습니다.'
크레딧: 디즈니 픽사
흥미롭게도 영화의 3막에서 Dante는 평범한 외모의 Xolo dog에서 Land of the Dead의 테크니컬한 날개 달린 알레브리예 버전으로 바뀝니다. 그러나 미구엘이 마침내 산 자의 땅으로 돌아갔을 때 단테는 날개와 화려한 깃털을 잃고 원래의 색으로 되돌아갑니다. Pepita도 거기에 있지만 일상적인 집 고양이로 볼 수 있습니다.
Anderson은 그것을 판매하기 위해 '평행 우주 논리'를 사용했다고 말합니다.
'당신의 고양이가 당신의 머리 너머를 응시하고 방에 있는 유령을 볼 때 어떻게 하는지 아세요? 그래서 마지막 장면에서 Pepita와 Dante가 마을로 돌아왔을 때 우리는 그들이 들렀다는 것을 알았습니다. 그들은 그냥 평범한 개와 고양이였습니다. 그들은 세상을 횡단할 수 있었습니다. 동물은 자신의 변덕에 따라 두 세계에 모두 있을 수 있는 그런 능력이 있다는 생각입니다.'
그러나 그들이 어느 세계에 있든 간에 동물과 알레브리제는 여전히 맞아야 했습니다. '이 영화의 도전 중 하나는 알레브리제가 그 안에 맞아야 하는 아름다운 디테일까지 모든 것이 이루어졌다는 것입니다. Anderson이 말했습니다. '그래서 문제는 가능한 한 경제적으로 하는 것입니다. 하지만 더 나은 단어가 없는 경우에도 그들이 들어갈 세상만큼의 아름다움과 디테일을 유지해야 합니다.'
크레딧: 디즈니 픽사
예술가들이 alebrijes에 생명을 불어넣기 위해 어떤 과정을 거쳤는지 더 잘 이해하기 위해 Martinez는 우리에게 그 과정을 안내했습니다. 먼저 이야기로 작성된 버전이 있습니다. '거기서 당신은 그것이 가질 수 있는 성격에 대한 아이디어를 얻을 수 있습니다.' 또는 그것은 생물의 종류가 어떻게 생겼는지에 대해 설명할 수도 있습니다. 그러면 예술은 '많은, 많은 변형'을 그릴 것입니다. Pepita의 경우 Greg Dykstra가 만든 점토 조각도 있었는데 Martinez의 경우 '멋진 캐릭터에서 '맙소사 내가 이 캐릭터를 작업할 수 있기를 바랍니다!''라고 좋아하게 된 순간이었습니다.
조각을 기반으로 Martinez는 디지털 모델과 리깅 또는 관절을 만들었습니다. '컴퓨터 안에 조각품이 있으면 이 조각품에 움직이고 다양한 표정을 만들거나 몸을 움직이고 날개를 여는 등의 모든 기능을 제공해야 합니다. 그래서 애니메이터가 캐릭터의 포즈를 취하는 데 사용하는 사용자 인터페이스를 만듭니다. 분명히, 나는 캐릭터의 연기인 애니메이션을 하지 않습니다. 나는 애니메이터들이 그것을 움직일 수 있게 해주는 꼭두각시를 만들 뿐입니다.'
그러나 세부 사항을 올바르게 이해하는 데 많은 작업이 필요하기 때문에 아마도 '그냥'이 약간 과소 판매되고 있습니다. 'Pepita가 쳐야 할 가장 중요한 포즈 중 하나는 으르렁거리는 것이었습니다. 그래서 저는 1,000개 이상의 화난 고양이 이미지를 보았을 것입니다.'라고 Martinez는 말합니다.
알론조 마르티네즈. 크레딧: 디즈니 픽사
그러나 영화 제작자들은 눈을 압도하지 않고 어떻게 그렇게 많은 생생한 색상을 떨어뜨릴 수 있었습니까?
'그들은 시각적 스토리텔링을 훌륭하게 수행했으며 아름다움으로 포화된 대조를 가지고 있지만 우선 순위에 대해 결코 혼동하지 않습니다. 올바른 손으로 이 시각적인 향연을 즐길 수 있으며 너무 많은 것은 아닙니다.'라고 Anderson은 말합니다. '이 영화는 모든 면에서 매우 도전적이었습니다. 그리고 우리는 모든 것을 화면에 표시하고 여전히 렌더링 가능하고 보기 좋게 만들기 위해 마지막 픽셀 하나하나를 사용했다고 말할 수 있습니다.'
'밝은 색상을 인식하려면 그 뒤에 검은색이 많이 있어야 합니다. 대조적으로 색상이 정말 돋보입니다.'라고 Martinez는 덧붙입니다.
크레딧: 디즈니 픽사
앤더슨은 환상적인 알레브리제에 생명을 불어넣는 가장 큰 도전에 대해 논의하면서 '이 영화는 엄청난 범위를 가지고 있습니다. '당신은 우리가 얼마나 많은 세트를 가지고 있고 세트에 얼마나 많은 세부 사항이 있는지, 얼마나 많은 군중과 얼마나 많은 군중과 모든 해골과 그들이 모두 옷을 입고 있는지 볼 수 있습니다. 그래서 모든 것은 범위입니다. 그런 다음 우리는 '그리고 우리는 alebrijes를 원합니다!''라고 말했습니다.
예술 형식의 수집가이자 숭배자로서 나도 분명히 그렇게 합니다. 그리고 나는 그것들이 코코넛 .
